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Le marché vidéo poursuit sa révolution en qui affiche une hausse de 20, 6 % à 1, 46 milliard d’euros de chiffre d’affaires. 10 ans après, le marché revient au même niveau que 2010, proche de 1, 5 milliard d’€ de ca. Mais avec une différence fondamentale : en 2010, le marché physique pesait %, en 2019, il ne pèse plus que 28 %. Entre temps, la VOD et la SVOD se sont corrigés très rapidement au point de passer au-dela de le milliard d’euros de recettes TTC en 2019.
Le choix d’un matériel audiovisuel professionnel peut constituer un investissement assez onéreux. cependant, il permet d’assurer une bonne qualité dans la restitution de différents projets de type audiovisuel. Afin de vous aider à appréhender pourquoi faire le choix d’un matériel professionnel, nous découvrirons dans cette page quels sont ces matériels et quels atouts apportent-ils. Les matériels audiovisuels sont très nombreux et de différentes sortes. Selon les besoins d’un projet, il sera nécessaire de se inputer à un cahier de charges pour savoir quels matériels utiliser. Cela permettra d’économiser l’achat ou la location de matériels qui ne seront peut-être pas nécessaires finalement. L’idée est par conséquent de bonne chose réaliser votre argent et son projet afin de sélectionner le matériel approprié. Pour du matériel de qualité, il sera par contre nécessaire de mettre de côté un investissement assez conséquent.
La vidéo rassemble l’ensemble des techniques permettant l’enregistrement et la restitution d’images vivantes, accompagnées ou non de son, sur un projet. Un flux vidéo est constitué d’une succession d’images qui défilent à une cadence fixe ( 25 images par 2nd dans la norme française Sécam, ou 30 en NTSC en canada du Nord ) pour donner l’illusion du mouvement. À la différence de la photographie, qui exprime toute l’intensité d’une scène en une seule image fixe, la vidéo a donc besoin de mouvement, d’un déroulement narratif temporel. Une vidéo a un point préférentiellement ( début ) et un point de sortie ( fin ) entre lesquels, dans un laps de temps donné, quelque chose est donné à voir au spectateur. La résultante de cette typologie narrative est que pour raconter une histoire, un ou plusieurs partouze doivent être conforme ( s ) pour d’ouvrir cet équilibre temporel.
Les caméscopes sont la caméra vidéo standard pour les personnes amateurs. Bien qu’ils soient limités en fonctionnalités par rapport aux reflex numériques et aux caméras de septième art, ils sont parfaits pour ceux qui ne veulent pas arriver aux repas techniques et aux ajustable de l’équipement. un certain nombre de des caméscopes ont un zoom intégré et font l’élaboration automatique sur votre sujet. Ils ont aussi souvent des moniteurs d’auto école LCD à écran digital. La portabilité et la facilité d’explication sont les deux principaux facteurs qui composent des caméscopes un bon choix si vous êtes en déplacement ou si vous avez une simple installation vidéo ( comme une adresse de sociétés ). un grand nombre de des caméscopes tournent en résolution 1080p, mais il y en a qui tournent en 4K. Tous les caméscopes sont équipés de microphones inclus qui capturent un son décent, mais pâle par rapport à la qualité d’un micro externe.
Depuis 2013, Blackmagic Design propose les Pocket Cinema, de petites caméras de poche pourvues de fonctionnalités avancées à des coûts plus que acceptables. Aujourd’hui, c’est un modèle capable de filmer en RAW et en 6K qui intégrale la gamme. L’année dernière Blackmagic Design avait déjà défrayé la chronique avec son nouveau modèle Pocket Cinema 4K aux allures d’un petit reflex, capable de filmer en 4K et en RAW équipé d’un capteur 4/3 ‘ et d’une monture Micro 4/3. La marque enfonce le clou avec la première caméra capable capturer en RAW et ProRes à moins de 2 300 € avec un équipement aucune complet.
Le sélection de la caméra est évidemment déterminant. Vous faites un court-métrage, il est donc probable que vous utiliserez une caméra numérique, moins coûteuse, et aussi plus adaptée aux réalités de la fabrication industirelle, qu’une caméra argentique. Des progrès énormes ont été fait ses dernières années et des caméras très faibles sont aujourd’hui compétent de réaliser des images d’une qualité professionnelle. Pas besoin de vous ruiner donc. Si jamais vous faites appel à un chef opérateur, vous n’avez pas toujours besoin de votre propre caméra, mais c’est un gros plus d’avoir tout le restant à disposition. Cela représente un investissement au départ, mais si vous tournez 3, 4 ou 5 films assez rapidement, arriverez bien content de ne pas mettre en location votre matériel à chaque fois !
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